ENEMY artículo: Jake Gyllenhaal duplicado

Jake Gyllenhaal duplicado

De José Saramago a Denis Villeneuve, la
mayor obra duplicada desde Replicant

De Alfa Pictures

<Denis Villeneuve: Cuando leí “El Hombre Duplicado” de José Saramago experimenté una fuerte sensación de vértigo. El vértigo ha formado parte siempre de mis peores pesadillas, pero me siento inexplicablemente atraído por él. Saramago tiene una manera única de acercarse a la debilidad de los sentimientos humanos y a la fragilidad del ser humano en general. Su increíble sentido del humor y su inteligencia proverbial siempre me han llamado la atención. Cuando terminé el libro supe al momento que esa sería mi próxima película. Considero que Enemy es, curiosamente, mi proyecto más personal. Es una película sobre el poder del subconsciente, algo que me llama profundamente la atención porque tiene una gran influencia en nuestras vidas personales y un impacto real en la sociedad en general. Si no eres consciente de esta fuerza y de sus efectos colaterales, nunca sabrás quien toma en realidad las decisiones sobre ti mismo.

Un hombre que quiere huir del caos que le rodea para poder estar al lado de su mujer embarazada debe enfrentarse a su peor enemigo: él mismo. Y Saramago decidió, con su peculiar humor, que este hombre debía competir con otra versión de sí mismo. Al igual que en mi anterior proyecto, Incendies, el 1+1=1 forma una terrible ecuación. Esta película es, de hecho, una experiencia del subconsciente. En los espacios oscuros de su mente, Adam se debate entre una sexualidad obsesiva que lo aleja cada vez más de la esperanza de poder amar y entregarse a su compañera de una manera sana. Para poder volver a su vida “normal”, su lado narcisista se vuelve en contra del objeto de su deseo sexual y lo aniquila.

"Lo bueno de tener un doble es que si no doy la talla llega el otro y acaba la faena"

Desde el punto de vista del director, veo Enemy como un thriller erótico donde seguimos a un hombre que espía a su doppelgänger a través del paisaje de una ciudad norteamericana sin fin. Así que podría decir que considero Enemy como una película neurótica de espías. Y si esta película de espías tiene solo un “gadget” es uno muy poderoso: cuando Adam conoce a Anthony por primera vez, el público debe sentir de golpe el impacto y el peso de esta situación surrealista. Todo trata sobre una presencia, sobre el sentimiento de que “hay alguien ahí”. Es un enorme reto cinematográfico para mí expresar el peso de ese encuentro. Encontrar a alguien exactamente igual que tú es un fenómeno que debería provocar el mismo impacto en un ser humano que el que provoca un agujero negro en una galaxia. Una profunda crisis existencial va rodeando lentamente a Adam, como un tiburón alrededor de su presa en aguas oscuras. Esta crisis existencial, esta depresión, es parte del personaje principal, aunque no se mencione en el diálogo.

"Jake Gyllenhaal tiene la complicada misión de desempeñar dos roles diferentes en dos vidas diferentes que se entrelazan. Fue un proceso delicado"

Cuando el nombre de Jake Gyllehaal se puso sobre la mesa nos dimos cuenta de que era él el que necesitábamos para el papel. No es solo un actor extremadamente talentoso capaz de desarrollar la sutileza necesaria para ambos roles, sino que además siempre ha mostrado su tacto y amor por el arte y por el cine en cada papel que ha desempeñado. Cuando dijo que sí, nos sentimos muy afortunados y muy entusiasmados por la calidad que aportaba al proyecto. En lo que se refiere a encontrar a un actor protagonista para estos dos papeles, estaba buscando a alguien con quien fuese capaz de compartir creatividad y que pudiese aportar también. En Jake Gyllenhaal encontré a alguien muy inteligente y creativo. Es siempre maravilloso para un director cuando tu actor protagonista es tan bueno que solo tienes que seguirlo en vez de decirle a dónde ir. Me encanta.

"¡Je! Turnándonos con mi doble le hemos echado cuatro sin que sospechara nada"

Jake Gyllenhaal tiene la complicada misión de desempeñar dos roles diferentes en dos vidas diferentes que se entrelazan. Como se puede esperar, el crear las similitudes y diferencias entre los dos personajes fue un proceso delicado. “Hay muchas maneras de desarrollar esta película y pienso que la más dificil y a la vez la más interesante fue acercar a Adam y a Anthony”, comenta Gyllenhaal. “Está el mundo en el que un personaje tiene barba y el otro no, y uno habla con un acento muy divertido y el otro no. Esta hubiese sido una manera muy superficial de tratar la película y pienso, de alguna manera, que eso es exactamente sobre lo que NO va la película”.

“Tomé pronto decisiones sobre los personajes y, como resultado, Adam y Anthony empezaron a separarse el uno del otro. Sabía que me tenía que enamorar de ambos y que no podía juzgarlos aunque estuviese en escena con uno de ellos”, explica Gyllenhaal. “Lo más interesante de interpretar a dos personajes en la misma escena es la comparación literal de lo que tú estás haciendo. Primero creé el personaje de Adam antes que el de Anthony apareciese en escena y la primera vez que trabajé a Anthony fue cuando estaba persiguiendo a Adam”. La película se centra en la lucha psicológica de Adam y, como dice Gyllenhaal, "la noción de lucha es muy evidente en ambos, Adam y Anthony. Estos dos personajes luchan con la misma cosa pero de una manera diferente e inevitablemente uno de ellos debe dejar marchar al otro para sobrevivir. El tema de cuál de ellos va a ser el último en irse es sobre lo que va la película”./>

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